Certains diront que je suis obsédé par la question de la
liberté d’expression. D’autres comprendront que, si je suis obligé de consacrer
tant de billets à ce sujet, c’est justement qu’il y a un problème.
Actuellement, c’est souvent l’art qui est attaqué.
En soi, rien de nouveau : les artistes ont toujours été
en butte aux tentatives d’intimidation de ceux qui voulaient les faire taire. Pendant
longtemps, ce fut le cas des puissants, des autorités civiles ou religieuses,
au nom de leurs intérêts bien sûr, mais aussi de la défense d’une morale
traditionnelle. Le procureur Ernest Pinard est passé à la postérité pour ses
réquisitions contre Madame Bovary de
Flaubert, Les Fleurs du mal de
Baudelaire, mais aussi Les Mystères du
peuple, d’Eugène Sue. Avec succès : sur ces trois auteurs, seul
Flaubert, défendu par Sénard, s’en est pleinement tiré. Pinard a obtenu la
condamnation des deux autres (y compris Sue, pourtant mort).
À gauche, Ernest Pinard, procureur contre Flaubert ; à droite, Jules Antoine Sénard, qui l’a défendu. |
Les censeurs d’aujourd’hui pousseraient des hurlements s’ils
se voyaient comparés à ce triste sire, qui représente tout ce qu’ils détestent.
Ils sont pourtant ses héritiers en ligne directe. Ce qui les empêche de le
voir, c’est qu’ils n’ont pas la même morale, donc ni les mêmes cibles, ni les
mêmes protégés. Et bien sûr, de ce point de vue, ils sont meilleurs que Pinard :
lui défendait la morale hypocrite et sclérosée des puissants et de l’ordre
établi, eux défendent les femmes, les noirs, les enfants, les arabes, les
pauvres, les homosexuels, qui sont effectivement
victimes de discriminations, d’injustices, et doivent donc être défendus.
Leur logique est en revanche la même : dire ce qui est
Bien et ce qui est Mal, étant entendu que le second n’a pas droit à la parole,
que dis-je ? à l’existence ! et que les artistes qui manifesteraient
de la complaisance pour lui devraient être forcés de se taire (en attendant
qu’on puisse à nouveau les guillotiner).
Ai-je dit que leur logique était la même que celle de
Pinard ? En réalité, elle est pire.
Les censeurs modernes sont plus justes que ceux d’hier dans les causes qu’ils
défendent, mais plus injustes dans
leurs méthodes.
D’abord parce qu’il n’y a pas que ce que les artistes disent qui les gêne, il y a ce que les
artistes font et à vrai dire ce que
les artistes sont. Personne ne
reproche à J’accuse de défendre la
pédophilie ; mais le fait que Polanski ait commis des actes pédophile leur suffit à vouloir tuer son œuvre. De
même, c’est parce que Dana Schutz est
blanche qu’on a cherché à lui interdire de parler de la souffrance des noirs.
Ensuite parce que les censeurs du XXIe siècle ne
se contentent plus, comme Pinard le faisait, de condamner les artistes de leur
temps : il leur faut aussi faire disparaître ceux du passé, un passé dont
il faudrait faire table rase puisqu’il ne croyait pas les mêmes choses que
nous. C’est ainsi que certains réécrivent la fin de Carmen, cherchent à faire interdire Tintin au Congo, à empêcher la réédition d’œuvres de Céline. En ce
moment, une exposition consacrée à Gauguin à Londres fait polémique : eh
oui, lui aussi a couché avec une gamine de 13 ans, et puis bon, c’était un
colon. Estimons-nous encore heureux : l’exposition a quand même pu avoir
lieu ! Mais aux États-Unis, un mouvement appelle carrément à boycotter
l’œuvre de Gauguin. Là-bas, ils sont tellement en avance qu’ils ont même une
expression pour parler de ça : cancel
culture. Ça dit bien ce que ça veut dire : il s’agit
« d’annuler », d’annihiler, de faire disparaître l’œuvre d’un artiste
qui, par ce qu’il était, par ce qu’il
a fait, nous choque, nous déplaît.
D’ordinaire, je suis assez critique sur l’utilisation de ce
mot à tort et à travers, mais chercher à détruire les gens et les œuvres pour
ce qu’ils sont et vouloir effacer le
passé pour le faire correspondre à notre
grille de lecture, à nos valeurs morales, sont deux caractéristiques du
totalitarisme. Je ne dis pas, évidemment, que nous soyons déjà dans une société totalitaire ; mais cette flambée
liberticide fait partie de la dérive
de nos sociétés vers le totalitarisme. C’est le propre de toutes les
idéologies, en particulier les idéologies totalitaires, que de refuser le monde
réel et de chercher à le faire se conformer à l’idéologie. Et c’est d’autant
plus inquiétant que ces ardeurs de censure ne viennent pas d’abord d’illettrés
ou d’incultes, mais au contraire d’intellectuels. Et
loin de déclencher le tollé qu’elles devraient, non, elles sont discutées,
pesées, y compris par des gens très intelligents, à qui l’idée de ces boycotts
culturels ne s’impose pas encore – Dieu merci –, mais pour qui elle est
néanmoins acceptable, envisageable.
C’est surtout très stupide. Admirer une œuvre d’art n’a jamais été la même chose que de
cautionner tout ce qu’est ou fait son auteur : c’est simplement écouter ce
qu’il a à nous dire et se réjouir de la beauté de ce qu’il nous dit. Car c’est
une des évidences et des complexités de ce monde que même quelqu’un de très
laid peut avoir de très belles choses à nous dire, même si ça dérange ceux qui
préféreraient que les méchants soient tout noirs – si j’ose dire. La Flûte enchantée est passablement
raciste et sexiste, mais reste un des sommets de la musique. Voltaire et Céline
étaient – différemment – antisémites, mais ils ont apporté à la littérature et
à la philosophie quelque chose d’unique et d’essentiel. Apprécier le génie
littéraire de Céline ne doit pas faire oublier son antisémitisme
criminel ; mais inversement, la condamnation qui frappe l’homme ne peut
rien contre l’œuvre : ils ne sont pas sur le même plan.
Le rapport à l’art tient donc de l’écoute, qui n’est pas
sans lien avec le dialogue. Et c’est peut-être cette clef qui peut nous
permettre de comprendre l’attitude des nouveaux censeurs. Car enfin, elle est tellement imbécile, surtout pour les
artistes du passé, mais même pour ceux du présent, qu’elle en serait
littéralement inintelligible pour qui
ne comprendrait pas cela : les censeurs d’aujourd’hui sont des gens qui ne
veulent plus écouter et qui ne veulent plus parler. Ils ont, mentalement, fait
sécession d’avec ceux qu’ils condamnent : ils ne se pensent plus comme
faisant partie du même monde, de la même société, de la même espèce qu’eux. Ils
ne veulent plus rien avoir à faire avec eux. Ils ne veulent plus vivre dans le
même monde qu’eux : c’est pourquoi ils cherchent d’abord à les faire
taire, et si possible à les faire disparaître.
Et quand on a compris ça, on n’est pas moins inquiet, on
l’est plus ; car ça témoigne d’un degré de haine rarement atteint entre
les factions, les partis, les communautés, des idéologies. Qu’il y ait des
désaccords, c’est normal dans toute société ; mais il faut justement
qu’ils puissent s’exprimer. Quand ce
n’est plus le cas, soit parce que la puissance publique ne permet pas cette
expression, soit parce qu’une des parties ne
veut plus parler à l’autre, c’est que la société est très, très gravement
malade.
Il faut rapprocher cela des polémiques comme la tentative de faire débaptiser les lycées Colbert : tout comme elles, la censure
actuelle révèle une société qui n’assume pas son passé et qui enrage,
littéralement, contre son présent. On me dira qu’il y a de bonnes raisons
d’enrager : les violences faites aux femmes, l’impunité de nombreux
pédophiles, ou tout simplement celle des puissants, d’où que vienne leur
puissance, les discriminations à l’embauche sur le faciès ou le prénom, oui, il
y a de quoi. Mais c’est se tromper de voie que de prétendre abattre
l’adversaire aujourd’hui en piétinant les libertés de tous en s’imaginant qu’on
les consolidera demain : l’Histoire montre que ceux qui commencent à
restreindre les libertés, pour la meilleure cause du monde, sont rarement ceux
qui les rendent ensuite. C’est donc le contraire qu’il faut faire :
réapprendre à laisser parler l’autre, malgré
la colère que légitimement il nous inspire, pour lutter plus efficacement
car plus calmement, de manière moins hystérique et moins jusqu’au-boutiste.
Ceux qui refusent cet appel au calme, que je ne suis malgré
tout pas le seul à leur adresser, révèlent le peu de valeur qu’au fond ils
accordent à l’art et à la culture. Alors qu’ils sont, à mon sens, une des plus
hautes fonctions de la vie humaine, un des buts de notre existence, ils
voudraient qu’ils ne soient qu’un porteur de message, et si possible du leur,
merci. Et si l’art se refuse à servir obséquieusement leur cause, si juste
soit-elle, eh bien ils font comme d’autres avant eux : quand ils entendent
le mot « culture », ils sortent leur revolver.
Leurs indignations sont d’ailleurs sélectives et à géométrie
(très) variable. Car enfin, la Chine et les États-Unis font plus de mal à la planète
par leurs rejets de CO2, ou aux Ouïgours, pour la première, que
Polanski aux adolescentes, et plus encore que le pauvre cadavre de Gauguin. Et
la France vend les bombes qui vont s’écraser sur les civils au Yémen, et combien
de pays sont cause que meurent des milliers de migrants chaque année ? Les
voit-on boycotter tous les produits issus de tous ces pays ? Faut-il
croire que les censeurs de notre temps sont moins attachés à l’art et à la
culture qu’à leur mode de vie et à la facilité de leur consommation matérielle ?
Il me semble en tout cas que, comme à l’époque où la femme devait être absolument
fidèle et chaste quand l’homme pouvait faire à peu près ce qu’il voulait de sa
queue, les prétendus défenseurs de la Vertus sont toujours aussi sots et aussi
hypocrites.
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